Rejoindre la Communauté On Court Montréal : Guide Pratique et Conseils

On Court Montréal est une communauté vibrante dédiée aux passionnés du cinéma et aux jeunes talents désireux de s’épanouir dans l’univers audiovisuel. Rejoindre cette communauté, c’est s’immerger dans un réseau de créateurs dynamiques et engagés, où l’apprentissage par l’expérience et les échanges constructifs sont à la clé. Dans cet article, nous vous guidons pas à pas pour rejoindre On Court Montréal, en soulignant les étapes clés telles que l’inscription à leur infolettre, la participation à leurs événements, et les opportunités de bénévolat. Découvrez comment l’UQAM et d’autres lieux emblématiques servent de cadres inspirants pour le Sommet mondial et explorez les contributions de figures influentes qui participent à cette manifestation gratuite et ouverte à tous.

Accueil

Rejoindre On Court Montréal débute par une visite sur leur site officiel, où vous trouverez toutes les informations concernant les prochaines réunions, projections et opportunités d’interaction avec d’autres passionnés de cinéma. Le site propose également une plateforme où les membres potentiels peuvent s’inscrire, partager leurs expériences et découvrir des projets collaboratifs passionnants.

Lors de votre visite sur le site, n’hésitez pas à explorer les témoignages d’autres membres qui ont tiré profit de ces expériences enrichissantes. Cela peut vous aider à mieux comprendre comment vos propres objectifs peuvent s’aligner avec la culture dynamique de la communauté. Chaque nouveau membre apporte une perspective unique, ce qui enrichit l’expérience collective.

Infolettre

S’inscrire à l’infolettre d’On Court Montréal est une excellente méthode pour rester informé des activités et événements à venir. Cette infolettre vous tient au courant des dernières nouvelles de l’industrie du cinéma, des initiatives de la communauté et des opportunités de bénévolat qui pourraient nécessiter votre expertise.

Grâce à cette ressource, vous serez assuré de ne jamais manquer une occasion de participer à la vie de la communauté, que ce soit par la participation à un événement planifié ou en contribuant à l’un de leurs nombreux projets. Ce fil direct d’informations est clé pour quiconque souhaite faire partie intégrante de cette initiative locale en plein essor.

L’UQAM est prête à vous accueillir

Pour les nouveaux arrivants, l’UQAM sert régulièrement de lieu d’accueil pour divers ateliers et séminaires organisés dans le cadre d’On Court Montréal. En participant à ces événements, vous avez l’opportunité d’enrichir vos compétences tout en vous engageant auprès d’intervenants expérimentés.

L’UQAM offre également des installations de pointe qui favorisent la créativité et l’innovation parmi les participants. En tant que membre de la communauté, vous pouvez profiter de ces ressources exceptionnelles pour développer votre savoir-faire dans l’art du cinéma.

Notre Sommet Mondial

Le sommet mondial d’On Court Montréal est un événement annuel qui rassemble des cinéastes émergents et des participants du monde entier. Ce sommet est une plateforme de discussion et d’échange d’idées, permettant aux participants de s’engager avec des figures influentes de l’industrie.

Ce rassemblement est également une occasion de voir et de discuter des dernières tendances et innovations en matière de création de films. En rejoignant ce sommet, vous accédez à un réseau mondial qui peut propulser votre carrière cinématographique à de nouveaux sommets.

One Young World en chiffres

One Young World, souvent intégré dans les événements d’On Court Montréal, se distingue par sa croissance impressionnante, avec des milliers de participants chaque année. Ces statistiques témoignent de l’impact et de l’attraction de cet événement auprès des jeunes leaders.

Avec une participation dépassant les 200 nationalités, l’événement est véritablement mondial. Ce chiffre prouve l’engagement à créer un espace où diversité et inclusion sont les maîtres mots, visant à inspirer le changement à travers l’industrie créative.

One Young World 2024 Montréal

Le sommet de 2024 promet d’être un événement marquant qui continuera à faire progresser l’innovation dans le domaine du cinéma, attirant une diversité de talents et de penseurs de partout dans le monde. Montréal servira à nouveau de toile de fond dynamique et inspirante pour cet événement mondial.

Grâce à ce rassemblement, les participants peuvent s’attendre à rencontrer des leaders inspirants, assister à des discussions percutantes et participer à des ateliers pratiques qui mettent l’accent sur l’avenir du cinéma et des arts visuels.

Qui interviendra lors du sommet 2024 :

Sir Bob Geldof

En 2024, Sir Bob Geldof apportera son expertise et son expérience en tant que leader d’opinion respecté dans le domaine de l’activisme social. Sa contribution promet d’inspirer les participants à réfléchir à l’impact de leurs créations artistiques sur la société.

Ses précédentes apparitions dans de tels forums ont montré sa capacité à catalyser le changement et à engager son auditoire dans des discussions constructives sur les défis mondiaux et l’importance d’une action collective.

David Suzuki

Le célèbre écologiste David Suzuki sera aussi présent pour partager ses réflexions sur la responsabilité environnementale dans le cinéma et les médias créatifs. Sa vision pour un avenir durable est une source d’inspiration majeure pour des récits plus conscients et responsables dans le secteur.

Son intervention mettra en lumière l’interconnexion entre art, nature, et durabilité, soulignant comment le cinéma peut servir de puissant outil pour sensibiliser le grand public aux enjeux environnementaux.

Tawakkol Karman

Lauréate du prix Nobel de la paix, Tawakkol Karman partagera des perspectives uniques sur l’utilisation du cinéma et des médias comme outils pour la paix, la justice et les droits de l’Homme. Son approche novatrice inspire de nombreux jeunes leaders à prendre part au dialogue mondial.

Sa présence au sommet est une invitation à réfléchir à comment les productions créatives peuvent devenir elles-mêmes des actes de militantisme et de changement social.

Professor Muhammad Yunus

En tant que pionnier de la finance sociale et lauréat du Nobel de la paix, le Professeur Muhammad Yunus offrira une nouvelle perspective sur la manière dont l’industrie du cinéma peut contribuer à l’autonomisation économique et sociale.

Son intervention encouragera les participants à explorer de nouveaux modèles économiques et à considérer leur impact social à travers l’objectif de la caméra.

Margaret Atwood

La célèbre écrivaine Margaret Atwood participera pour discuter de la narration audacieuse et des histoires provocantes qui poussent à réfléchir et à changer. Ses œuvres littéraires, souvent adaptées au cinéma, ont inspiré de nombreuses discussions sur des enjeux sociaux cruciaux.

Sa contribution soulignera le pouvoir de la narration dans le changement de la perception et de la culture, un facteur essentiel dans la production et le financement cinématographique.

Severn Cullis-Suzuki

Connue pour ses efforts continus en faveur du développement durable et de la sensibilisation environnementale, Severn Cullis-Suzuki apportera son point de vue sur l’importance de mobiliser les jeunes générations par le biais des médias créatifs.

Elle mettra l’accent sur la nécessité d’inspirer les jeunes à travers des récits qui promeuvent l’activisme écologique et la durabilité.

Dr Johan Rockström

En tant qu’éminent scientifique en développement durable, Dr Johan Rockström présentera les nouvelles découvertes scientifiques qui peuvent être traduites en récits cinématographiques inspirants et engagés.

Ses recherches serviront de fondement à une discussion sur la manière dont le cinéma peut jouer un rôle dans la diffusion de connaissances cruciales sur la santé de notre planète.

Maria Ressa

Lauréate du Prix Nobel de la paix, Maria Ressa discutera des défis que posent la vérité et la transparence dans les médias créatifs. Sa lutte pour la liberté de la presse est un exemple majeur de la résilience et du courage nécessaires dans l’industrie.

Son discours portera sur l’importance de conserver l’intégrité journalistique tout en explorant de nouvelles narrations à travers le cinéma.

Kimberly Teehee

Kimberly Teehee, défenseure des droits des peuples autochtones, partagera ses points de vue sur l’inclusion et la représentation dans le cinéma. Elle rappellera l’importance de raconter des histoires authentiques sur les peuples autochtones dans un effort pour préserver et revitaliser les cultures indigènes.

En partageant ses expériences personnelles et professionnelles, elle encouragera des échanges constructifs sur la manière de favoriser un environnement cinématographique plus inclusif et respectueux.

President Laura Chinchilla

L’ancienne présidente du Costa Rica, Laura Chinchilla, parlera de la gouvernance, des politiques publiques et de leur représentation dans les médias. Sa carrière influente apportera de précieux enseignements sur l’interaction entre média et politique.

Elle soulignera comment les réalisateurs peuvent utiliser leur plateforme pour stimuler le débat public et influencer positivement les politiques locales et globales.

Sylvia Earle

Océanographe de renommée mondiale, Sylvia Earle inspirera avec ses récits captivants sur l’exploration maritime et la préservation des océans. Sa passion pour nos océans trouvera résonance dans les récits cinématographiques visant à sensibiliser sur l’importance de la conservation marine.

Son approche mettra en avant comment le cinéma peut aider à protéger notre écosystème océanique, en expliquant les complexités biologiques à un public plus large.

Dr Fay Cobb Payton

Dr Fay Cobb Payton apportera son expertise sur l’usage des données et de la technologie dans les récits créatifs. Son intervention mettra en avant l’importance de l’inclusion des données et des sciences de l’information dans l’art cinématographique.

Elle débattra des nouvelles tendances dans l’utilisation de la science des données pour optimiser l’impact des récits à l’écran et en ligne.

Scott Wabano

Designer de mode et activiste pour les droits autochtones, Scott Wabano apportera une perspective unique sur l’impact de la mode et de la représentation culturelle dans les films. Son intervention portera sur les possibilités de collaborations intersectorielles entre la mode, le cinéma et l’identité culturelle.

Il encouragera les créateurs à explorer comment l’intégration d’éléments vestimentaires traditionnels et modernes peut enrichir les récits cinématographiques.

Matcha Phorn-in

Activiste pour les droits des femmes et LGBTQ+, Matcha Phorn-in partagera son expérience de la lutte pour l’égalité et la justice sociale. Ses efforts pour promouvoir l’égalité inspireront des récits cinématographiques axés sur les droits humains.

Elle encouragera les cinéastes à s’engager dans des récits qui non seulement sensibilisent mais suscitent aussi des actions concrètes pour le changement social.

Dr Abeba Birhane

Dr Abeba Birhane, chercheuse en intelligence artificielle, apportera son expertise sur l’impact de la technologie sur la société et les récits créatifs. Ses travaux sur l’éthique de l’IA offrent des perspectives essentielles sur la manière dont la technologie peut influencer la narration.

Son discours explorera des questions critiques sur l’impact de l’IA dans le cinéma, invitant les participants à réfléchir aux nouvelles frontières éthiques et artistiques du secteur.

Kimberly Bryant

Fondatrice de Black Girls Code, Kimberly Bryant illustrera l’importance de l’accès des jeunes femmes, et particulièrement des femmes noires, aux technologies de rupture. Son intervention portera sur la manière dont ces compétences peuvent être intégrées dans l’industrie du cinéma.

Elle stimulera un discours sur la justice numérique et encouragera les créateurs à envisager des récits qui donnent la parole aux femmes dans la technologie.

Kaniehtiio Horn

Actrice talentueuse et porte-parole des droits autochtones, Kaniehtiio Horn partagera ses réflexions sur l’importance de la représentation authentique des acteurs autochtones dans le cinéma. Sa carrière est un exemple inspirant de la façon dont les narrations diversifiées peuvent captiver et éduquer le public.

Elle discutera des défis rencontrés par les acteurs autochtones dans l’industrie et encouragera l’adoption de récits plus authentiques et diversifiés pour une compréhension culturelle améliorée.

Professor Thuli Madonsela

Ancienne protectrice du citoyen en Afrique du Sud, Professor Thuli Madonsela, partagera ses leçons sur l’intégrité et la transparence dans la politique ainsi que leur importance dans les représentations médiatiques. Ses luttes pour la bonne gouvernance inspirent une narration qui vise à défendre la vérité et la justice.

Son intervention encouragera les cinéastes à reprendre ces thèmes pour leurs récits, ouvrant la voie à une analyse constructive du leadership et de la responsabilité citoyenne dans les sociétés contemporaines.

Tendai Mtawarira

Ancien joueur de rugby international, Tendai Mtawarira, connaît bien la puissance que peut avoir la narration sportive dans le cinéma. Il discutera de l’importance de représenter les histoires sportives à l’écran, non seulement pour le divertissement mais aussi pour l’inspiration et la motivation qu’elles procurent.

Sa discussion mettra en lumière comment l’engagement sportif et ses leçons de vie peuvent enrichir le cinéma de manière unique.

Jamad Fiin

Athlète et militante, Jamad Fiin représentera les jeunes et les femmes de couleur dans le sport. Elle soulignera comment les récits sportifs, en particulier ceux centrés sur les femmes, peuvent influencer positivement la perception des jeunes générations.

Elle proposera une vue d’ensemble sur l’importance d’avoir des personnages féminins puissants et diversifiés à l’écran, illustrant l’impact que cela peut avoir sur les cultures sportives et communautaires.

Shudufhadzo Musida

Miss Afrique du Sud et militante pour la santé mentale, Shudufhadzo Musida utilisera son expérience pour livrer un discours poignant sur la normalisation des discussions autour de la santé mentale dans le cinéma et les médias.

Sa participation appellera à la création de récits plus compréhensifs et sensibles qui demeurent fidèles à la représentation réaliste des défis sociaux et personnels auxquels font face les individus.

Rupi Kaur

Poétesse renommée, Rupi Kaur apportera sa vision poétique aux discussions, en partageant comment ses œuvres littéraires ont su toucher des millions de vies à travers le globe. Son intérêt pour la narration visuelle met en valeur l’importance d’allier poésie et cinéma pour capter l’émotion humaine.

Son intervention visera à encourager la fusion des langages artistiques dans le cinéma, soulignant le pouvoir de la poésie et de l’image pour créer une résonance émotionnelle profonde chez le spectateur.

Nazanin Zaghari-Ratcliffe

Libératrice renommée pour la liberté et les droits humains, Nazanin Zaghari-Ratcliffe partagera sa bataille personnelle pour la justice. Son récit mettra en lumière le cinéma comme un média puissant pour éclairer des histoires cachées et défendre la vérité.

Elle accentuera l’importance des récits de résilience et de courage, servant de catalyseurs pour le changement social en éduquant le public sur des questions de droits de l’homme le monde entier.

Ilia Calderón

Journaliste reconnue, Ilia Calderón apportera une perspective précieuse sur la diversité culturelle au sein de l’industrie médiatique, soulignant les défis et les avantages de naviguer dans un paysage médiatique multiculturel.

Elle discutera du rôle crucial des médias dans la formation des perceptions culturelles et comment les récits cinématographiques peuvent favoriser une meilleure compréhension interculturelle.

Michael Møller

Ancien directeur général des Nations Unies à Genève, Michael Møller partagera son expertise en matière de diplomatie mondiale et de développement durable. Son intervention mettra en lumière les synergies potentielles entre les initiatives cinématographiques et les objectifs de développement durable (ODD).

Sa discussion inspirera les professionnels de l’audiovisuel à diriger des efforts visant à aligner leurs projets cinématographiques avec des actions concrètes en faveur de la durabilité et de la paix mondiale.

Paul Polman

Leader de l’entreprise responsable, Paul Polman exposera comment intégrer les pratiques commerciales durables dans l’industrie du cinéma. Son approche innovante pour allier succès commercial et éthique responsabilisée servira d’exemple inspirant pour les créateurs.

Son discours incitera à une réflexion sur les responsabilités sociétales et environnementales des industries média, motivant à embrasser un nouveau modèle économique qui défie les normes traditionnelles.

Lord Michael Hastings

Eminent militant pour l’égalité, Lord Michael Hastings partagera ses expériences et ses visions pour renforcer l’inclusion dans les médias créatifs. Son discours sur la diversité et l’équité encouragera à repenser les structures narratives pour inclure toutes les voix.

Ses perspectives offriront des idées pour créer une industrie plus diversifiée et inclusive, apte à générer des narratifs plus authentiques représentatifs de notre société multiculturelle.

Mark Tewksbury

Médaillé olympique, Mark Tewksbury mettra en lumière l’importance des récits narratifs inspirants tirés du sport, servant de levier pour inciter aux changements positifs et éducatifs au cinéma.

Ses histoires personnelles de succès et de défis encourageront les cinéastes à élargir leurs horizons dans l’exploration du potentiel narratif que le sport peut offrir.

Angela F. Williams

Cheffe de file de la direction à United Way, Angela F. Williams partagera ses idées sur le rôle impactant des organisations à but non lucratif dans les récits sociaux à travers le cinéma. Elle soulignera la force de de ces récits pour motiver et engager les communautés.

Son approche sensibilisera les cinéastes sur la nécessité d’intégrer des sujets à impact social important dans leurs visions artistiques pour encourager un changement positif.

James Chau

Célèbre journaliste et messager de la paix, James Chau apportera son expérience de la narration authentique, soulignant le besoin d’exploits véridiques au cinéma face aux défis du monde. Son expertise médiatique offrira une analyse enrichissante sur le pouvoir de la narration politique.

Ses discours axés sur la vérité et l’honnêteté résolument attachées à la narration ouvriront le dialogue sur la responsabilité du cinéma à jouer un rôle dans le développement d’une meilleure compréhension mondiale.

Lieux du Sommet 2024

Le sommet 2024 d’On Court Montréal se déroulera dans divers lieux emblématiques à travers la ville, offrant ainsi une expérience culturelle riche et diversifiée. Parmi ces espaces, on trouve l’UQAM, des cinémas historiques et des amphithéâtres ultramodernes qui offriront des cadres inspirants pour chaque session.

L’organisation a prévu de maximiser l’accès à ces lieux pour garantir que les participants aient un aperçu complet de l’écosystème culturel dynamique de Montréal. Chaque lieu a été choisi pour sa capacité à soutenir des discussions fructueuses et des échanges d’idées féconds.

Ordre du jour

Le programme du sommet de cette année est conçu pour répondre aux attentes d’un public diversifié, offrant des discussions de groupe, des conférences magistrales et des ateliers interactifs. Les participants peuvent s’attendre à des discussions enrichissantes sur les dernières tendances en matière de cinéma et d’impact social.

L’agenda inclut également du temps dédié pour le réseautage et les collaborations intersectorielles, permettant aux participants d’explorer de nouvelles opportunités de projets communs. Cet équilibre bien pensé entre les présentations formelles et les opportunités de dialogue informel en fait un événement à ne pas manquer.

Ateliers du Sommet 2024

Les ateliers du sommet offriront des séances pratiques permettant aux participants d’acquérir de nouvelles compétences, de mettre en pratique la théorie apprise et de collaborer directement avec des experts de l’industrie du cinéma. Chaque atelier est créé pour être inclusif et adaptatif, s’alignant sur la mission d’On Court Montréal d’offrir une éducation pratique et accessible.

Ces sessions couvrent une variété de sujets allant de l’écriture de scénarios à la technologie de pointe dans le montage cinématographique, en passant par l’impact du numérique sur la distribution moderne des films. Ces ateliers promettent d’être des expériences transformatives pour tous les participants.

Faites du bénévolat avec nous à Montréal !

L’une des meilleures façons de s’impliquer avec On Court Montréal est de participer à leurs nombreuses opportunités de bénévolat. Ces rôles peuvent inclure l’aide lors d’un événement, la coordination de projets, et même l’assistance à la production de courts-métrages. Cela permet de bâtir l’expérience et d’élargir votre réseau dans l’industrie.

En devenant bénévole, vous ferez partie intégrante d’une communauté dynamique et engagée. Le bénévolat avec On Court Montréal offre une occasion unique de développer des compétences précieuses et de contribuer de manière significative aux initiatives cinématographiques locales.

Mobilisation Locale

On Court Montréal encourage la mobilisation locale pour soutenir et dynamiser la scène cinématographique canadienne. Embrasser une couverture médiatique et événementielle locale est crucial pour promouvoir et nourrir le talent naissant des régions. Par leur travail, ils cherchent à engager davantage la communauté locale dans des récits qui leur sont propres.

En participant à ces efforts de mobilisation locale, non seulement vous contribuerez à renforcer la communauté du cinéma, mais vous aiderez également à construire un héritage culturel durable pour les générations futures. Ce mouvement offre la possibilité de confronter activement les défis artistiques et narratifs rencontrés quotidiennement par les créateurs.

Journée des jeunes Autochtones

La Journée des jeunes Autochtones durant le sommet est dédiée à l’exploration et à la célébration des récits artistiques des peuples autochtones. Cet événement vise à amplifier les voix autochtones dans le cinéma, permettant une compréhension plus profonde des diverses cultures et traditions.

Cette journée est une opportunité pour les jeunes participants de s’engager dans des discussions significatives, de créer des connexions et de partager leurs propres histoires. On Court Montréal souhaite ainsi contribuer à la reconnaissance culturelle et historique par des programmes de formation thématiques et collaboratifs.

Reconnaissance des terres traditionnelles

Dans le respect et la reconnaissance des peuples autochtones et de leurs terres, On Court Montréal inclut des cérémonies de reconnaissance des terres traditionnelles avant chaque événement majeur. Celles-ci rappellent l’importance continue du respect des cultures autochtones et de leur héritage dans notre communauté.

Ces moments solennels soulignent un engagement à promouvoir l’équité et le respect, non seulement lors des sommets, mais aussi dans la création et la diffusion cinématographique. Ils encouragent un public diversifié à considérer les récits culturels de différentes manières, enrichissant la compréhension de tout ce que ces terres ont à offrir en termes d’histoires partagées.

Perspectives futures

Ce tableau résume les points clés abordés dans cet article :

L’avenir d’On Court Montréal est prometteur, avec une multitude d’opportunités ouvertes aux amateurs de cinéma et aux nouveaux cinéastes pour explorer, apprendre et se connecter avec d’autres passionnés. En regardant vers l’avenir, concentrez-vous sur les nouvelles tendances et outils que la communauté prévoit d’intégrer pour soutenir les talents émergents et aborder les problématiques du monde à travers des récits cinématographiques engagés et renouvelés.